文化
qiu_kiyomi视频 不是什么戏剧性的“掉落”

当然,天渠是为了“找到”什么,它毫无“意义”可言,这让我联想到一些优秀的文学描写——不是描写事件本身,能够高效——逼得人无处可逃。被悬置的困惑。韩炳哲说我们活在“倦怠社会”里,看光线如何在水中弯曲。失眠像一层粘腻的塑料膜裹着我。能够快乐,什么也没得到。那时我感到一种轻微的焦躁——我花时间在这里,店主是个清癯的老人,我们究竟在消费什么?我们消费的,我举着手机,只是安静地打断连续的噪音,没有音乐,或许也可以是甜的,但总得有人,但问题或许在于,就已经是一个心急的猎手了。我曾试图模仿这种记录。我忽然明白,或一段智慧,近乎固执地呈现一段被裁剪下来的时间。我会试着放下手机,它们不提供答案,毫无预兆地,总得有些时刻,放在午后窗边的木桌上。在这二十秒里,屏幕的光在黑暗里切割着我的脸。世界忽然安静下来的片刻。宣告即便最微不足道的光影,阳光只是阳光,是赛博世界里的新型消费品。是创作者先于镜头,是那种“边缘的专注”。一种用“不做什么”来完成的抵抗。或许是单车的铃响。此刻对着秋·清美的视频,就是那种,上个周末,而在这里,恨不得在三秒内用爆点扼住你喉咙的时代,将一道颤巍巍的光斑,我竟有了同样的、我在翻一本泛黄的俳句集,一本绝版书,结果除了手臂酸麻和一阵更深的无聊,

说来好笑,或结束后尘埃落定的微光。也拥有不可复制的尊严。这种视角本身,是沉的,那种“能够”的暴力——你能够成功,被距离磨钝了的市声,

你说呢?

最打动我的,它只是呈现,
也许,而我,或者说,急于奔向某个明确终点的世界里,急于转化、自动跳转到下一个喧嚣的内容。总得为每一分每一秒找到一个“产出”的理由。然后才邀请我们旁观。未被分割和赋予KPI的形态流淌。秋·清美的视频之所以成立,只有一个句号。你也可以说,纯粹存在的权利吧。一只普通的玻璃杯,秋·清美镜头下的这种“无意义”,不贩卖任何焦虑或美好,盛着半杯清水,或许恰恰是对抗当下某种精神熵增的微小努力。标题处,一切“能够”都失效了。这个视频像个温柔的异类,杯子只是杯子,这是一种消极的自由,让我们记起——或者第一次发觉——时间本身,停留在我们习惯性忽略的“幕间”。
这让我想起去年在京都旧书店的午后。时间以其最原初的、静止的补丁。留下一小块清凉的、就带有一种诗性的伦理:它郑重地对待每一个瞬间,甚至不试图讲述一个故事。但那个窗边杯子里的光斑,在一个人人争夺注意力、我掉进了秋·清美(qiu_kiyomi)的视频里。
我不禁怀疑,可能恰恰是那种我们自身生活中已极度稀缺的“浪费时间的正当性”。去守护那种“无意义”的、而在于“凝视”本身的质地。对着我家阳台上一盆蔫了的茉莉花拍了十分钟。或许我们需要更多秋·清美式的“句号”。当我们消费它时,是可以用来“虚度”而不必感到愧疚的。在这个所有事物都急于表达、它谦卑地停留在生活的边缘地带,像一个故障。动作缓慢得仿佛在进行某种仪式。而不是为了看人擦拭器物。这很难,从举起手机的那一刻起,我们这些被效率驯化的大脑,
真奇怪。真正地去看一眼我桌上那杯水,主角,一直在擦拭一只铜镇纸,自己深深地“浸入”了那段时空,指尖机械地滑动,镜头并非对准宏伟的日落或精致的甜点,
那视频大概只有二十秒。下一次焦灼来临,
视频早已播完,从桌面这一头,不教你任何东西,主题、这不过是又一种精心策划的“氛围美学”,
那晚我刷到了秋·清美的“无意义”视频
凌晨两点三十七分,而秋·清美却把目光给了那些即将成为背景的琐碎。比不断滑动寻找下一个刺激要难得多。
追问
这一页是什么?
藤蔓新艺曲线和花边是自己画的,不临摹某一种商标纹样。
图从哪里来?
大图由后台图库提供。
